Голландские плитки и русские печные изразцы в отделке дворца А.Д.Меньшикова. Голландская плитка


Голландские изразцы – душа Нидерландов в сине-голубой росписи по белоснежной керамике

Голландия – западная область Нидерландов – переводится буквально как «древесная страна». Славится она забавными кломпами, благоухающими тюльпанами и привлекает туристов огромным количеством романтичных мельниц и расширяющих сознание музеев. Но есть нечто, что приковывает внимание не только туристов, приехавших познакомиться с Нидерландами и Голландией в частности, а передаёт характер и душу страны даже тем, кто в ней никогда не бывал.

Это чудо голландского происхождения – керамика в собственном неповторимом стиле. Она  вызывает интерес у художников, искусствоведов, историков и дизайнеров, покоряет сердца людей со всего света. Что же такое изразцы голландских мастеров, которые рассыпались по всему земному шару и стали именем нарицательным?

Неизменный облик голландских изразцов в лучших традициях старых мастеров

Классический голландский изразец – это гладкая плитка, покрытая непрозрачной белой эмалью с росписью в сине-голубых красках. В чём же тогда индивидуальность такой керамики?  Чем же такая роспись отличается от китайского фарфора или русской гжели?

Изразцы в голландском стиле

Во-первых, тонкостью линий и подробностью деталей. Отличие очевидно при сравнении с сочными и размашистыми мазками гжели. Во-вторых, для росписи изразцов в голландском стиле присуще использование сюжетов с национальным колоритом. Бело-голубые плитки пестрят пейзажами, миниатюрными домиками и роскошными замками, фигурами как простых людей, пахарей и рыбаков, так и знати, верхом на лошади или в бою на шпагах, кораблями с поднятыми парусами и ветряными мельницами, излюбленными для голландцев цветами.

Голландская керамическая плитка XVII века

С тех пор как голландские изразцы обрели свой индивидуальный облик, сложившаяся технология их изготовления оставалась неизменной на протяжении многих веков. С XVII века мастера разливали специальный раствор по формам, немного подсушивали естественным путём, а после – запекали в печи. Далее осуществлялось покрытие белой эмалью. По ещё сырой поверхности прорисовывался кобальтовый рисунок. Отправившись в печь, под воздействием температуры чёрный кобальт изменял оттенок, и плитки «наряжались» в классические для голландских изразцов сине-голубые картинки. Изделия многократно покрывались глазурью и подвергались обжигу при невысокой температуре. Повторное запекание обеспечивало дополнительную прочность керамике, благодаря чему мы можем любоваться старинными изделиями голландских мастеров даже сегодня.

В ранние периоды керамистами использовалась местная глина. Её качество оставляло желать лучшего, а малая доступность не способствовала быстрому развитию искусства. Но с обретением популярности и ценности самими изделиями, мастера-керамисты смогли позволить себе создавать настоящие произведения из высококачественного привозного сырья. Как же произошли такие кардинальные перемены, подарившие мировому искусству изразцы в голландском стиле?

История голландских изразцов: зарождение керамики Делфта

История голландских изразцов начинается с городов Харлема и Роттердама, где своё ремесло продолжили керамисты, покинувшие Антверпен в период Нидерландской революции. Созданные ими керамические мастерские производили изделия с полихромной росписью, наследуя технику итальянской школы. Но такая керамика не пользовалась особой популярностью, а мастера занимали низкое положение в обществе.

В XVII веке в условиях развитой морской торговли в Нидерланды попадают и обретают популярность китайские керамические и фарфоровые бело-голубые изделия. Но не все могут позволить себе желаемое «заморское чудо». Самые состоятельные делают заказы дальневосточным мастерам, но длительность ожидания и сложности перевода становятся ещё одной проблемой на пути к обладанию диковинкой. Такая посуда и плитка становятся показателем благосостояния владельца и приобретают особую ценность.

В этот же период происходят кардинальные перемены в экономической жизни голландского города Делфта. До этого времени город славился производством пива, а гончары были немногочисленны и занимали чрезвычайно низкое положение. Развитие ремесла затормаживалось отсутствием местного сырья. Но к середине XVII века значительно падает качество местной воды, которое являлось первостепенным залогом процветания пивоварен. Распространённое производство терпит крах. А на месте старых предприятий расцветает ремесло, потребность в котором возрастает благодаря большому спросу на изделия. Так возникает делфтская керамика и фарфор как целое понятие.

Делфтская керамическая плитка, 1658 год, Рейксмюзеум, Амстердам

К XVIII веку мастерству голландских керамистов стремятся обучаться художники других стран. Голландские изразцы оказывают влияние на керамику других уголков мира, например, на облик португальских панно азулежу. А произведения лучших мастеров растекаются по всему свету. В Германии можно встретить делфтскую фарфоровую посуду и голландскую плитку в отделке камина в замке Райхсбург, а в датском замке Розенборг можно часами любоваться на облицовку стен голландской плиткой в уборной короля Кристиана IV, как и в ванной комнате английского Пэквуд Хауса, где каждая из 460 плиток имеет уникальный рисунок.

Плитка голландских мастеров, замок Розенборг, Дания

Фрагмент настенной облицовки XVII века, Пэквуд Хаус, Англия

Голландские изразцы получают широкое распространение и в России. Этому способствовует стремление Петра I к заимствованию европейской культуры. Это в значительной мере проявляется в распространении печей голландок в изразцах. Для отделки очагов во дворцах и резиденциях самого царя, усадьбах знати приглашаются голландские мастера. Эрмитаж сохранил фрагменты облицовки голландских изразцовых печей, которые были обнаружены при раскопках Зимнего дворца Петра I в Санкт-Петербурге.

Печь голландская изразцовая, керамическая отделка стен, Меншиковский дворец, Санкт-Петербург

 

Жизнь керамики в голландском стиле в наши дни

Сегодня производство голландских изразцов не настолько распространено, как в XVII-XVIII веках, но некоторые фабрики Делфта, Утрехта, Роттердама по-прежнему продолжают свою деятельность. Одной из самых известных является Королевская фабрика фарфора, основанная в 1653 году. Она занимается производством посуды, керамической сувенирной продукции и плитки. Изделия Королевской фабрики отмечены фирменным клеймом, их стоимость достаточно велика.

Клеймо Королевской фабрики фарфора, Делфт

Двери фабрики открыты для туристов. Каждый желающий может увидеть воочию рождение произведений искусства под кистью умелых мастеров. Также в её стенах находится музей, представляющий в своей экспозиции лучшие образцы делфтского искусства керамики.

Что же касается использования плитки под голландские изразцы в современном интерьере, то дизайнеры очень любят украшать помещения колоритной керамикой. Сегодня стилизованную плитку производят во многих странах, в том числе и в России. Легкие и воздушные картинки голландских изразцов непременно внесут частичку тёплой души Нидерландов с её чувственностью и романтизмом.

ceramicadecor.ru

Голландские изразцы - почему синий? – Ярмарка Мастеров

В начале XVI века Антверпен был процветающим портом и центром науки и культуры. Многие люди стремились туда из разных стран, в том числе, и итальянские гончары. Некоторые из них умели делать разноцветные изразцы  с замысловатыми орнаментами. Большой популярностью пользовались восточные орнаменты. А самыми востребованными цветами были голубой, зеленый, охра и ярко-желтый.  Постепенно местные гончары переняли их ремесло.

изразцы

В 1585 году во время Восьмидесятилетней войны Антверпен захватили испанцы. Торговля замерла, и многие купцы и ремесленники уехали за границу. В том числе, и гончары. Они осели в Англии, Германии и Северных Нидерландах.

Сначала изразцы, изготавливавшиеся в Северных Нидерландах, не очень отличались от изделий юга. Но примерно в 1600 там стал появляться собственный стиль, хотя по-прежнему использовались разные цвета. Орнамент стал постепенно выходить из моды. Вместо него на каждой плитке рисовали человека или животное, круг или квадрат.

Позднее на изразцах появились фрукты (гранаты, виноград, апельсины и яблоки) и цветы. Также сине-белые узоры в углах плиток складывались в орнамент, когда их соединяли друг с другом.

"Вид Дельфта". Вермер

история

В начале XVII века печи для обжига появились в Утрехте, Дельфте, Гауде, Хоорне и других городах.

Около 1620 года помимо разноцветных изразцов мастера начали делать и сине-белые. Синий рисунок наносится на непрозрачный белый слой глазури с добавлением оксида олова. Но почему же именно синий?

роспись

Примерно в 1602 году в Голландию попал китайский  фарфор. Его назвали «kraak-porcelain». «Kraak» - это название португальских кораблей, на которых перевозили хрупкий товар. Голландцы попросту захватили эти корабли.

Они были поражены красотой фарфора. И взяли торговлю им в свои руки. Из Амстердама дорогостоящие тарелки, кувшины и прочая посуда разъезжалась по всей Европе. Все мечтали о китайском фарфоре и были готовы отдать за него немалые суммы. Дельфтские гончары первыми догадались, что его можно подделать. Они изготавливали посуду сами и наносили на нее китайские орнаменты. И до 1800 года дельфтские мастера оставались самыми лучшими имитаторами китайского фарфора, хотя на самом деле они делали скорее фаянс.

Для cравнения: слева китайский фарфор,  справа - голландская имитация.

синийголландия

Так синий цвет стал основным в работе гончаров. Постепенно он перекочевал и на изразцы.

Одна из ссмых старых сохранившихся плиток. Прибл. 1600 г.

нидерланды

«Синий Дельфт» стал чем-то вроде торговой марки, известной во всей Европе. Так стали называть даже ту синюю посуду и плитки, которые производились не в этом городе.

Благосостояние европейцев росло, и спрос на изразцы увеличивался. Ими выкладывали печи, полы, перила лестниц и оконные переплеты. Иногда плиткой закрывали и полы, и стены гостиных и кухонь. На них изображали будничные сценки из жизни, солдат, всадников, работников, корабли, играющих детей, пейзажи и даже сюжеты из Библии.

Сами гончары не были художниками, поэтому нередко брали за основу картины и рисунки других.

Во второй половине XIX века производство изразцов пошло на спад из-за общего кризиса экономики, а также конкуренции с фабричными плитками из Германии и Англии. Последний каплей стали бумажные обои. Они были гораздо дешевле изразцов.

В наши дни бело-голубые изразцы снова вызывают интерес. Их производство восстановлено в Утрехте, Роттердаме и других городах. Сам процесс стал проще, однако расписывают их по старым методикам и в том же стиле, что и в XVI-XVII веках.

Видеообзор изразцов, которые в наше время продаются на аукционах как предметы искусства

Также предлагаю прогуляться по Дельфту и заглянуть на фабрику керамики.

И напоследок - для вдохновения - советую посмотреть фильм "Девушка с жемчужной сережкой" всем, кто его еще не смотрел.  :)

www.livemaster.ru

Голландская плитка в интерьере | Дворцы Петербурга

Исторические интерьеры Санкт-Петербурга, Русские дворцы, Дворец Меншикова

Как я уже упоминала в предыдущей статье, мы с мужем недавно ездили в Питер на несколько дней, и адский холод стал для нас дополнительным стимулом, чтобы посмотреть как можно больше интерьеров. К счастью, многие усадьбы и дворцы находятся в центре города.

Дом Александра Меншикова приятно выделяется среди петербургских дворцов своим домашним уютом и необычным подходом у оформления: большая часть помещений камерные, многие отделаны голландской плиткой. Для меня было удивительно, что декоративная плитка присутствует на стенах и потолках, а на полу – каменные плиты большего формата или дерево. И еще мы не увидели меншиковских санузлов: то ли они были в тех крыльях дворца, которые не дошли до наших дней, то ли… На этом мысль заканчивается. Если их в действительности там не было, то какая же это колоссальная упущенная возможность для такого любителя плитки. Ну, ничего, во дворце ее и так более чем достаточно, экскурсовод даже пообещала, что реставрации-имитации из нее всего 20%.

Дворец Меншикова на Васильевском Острове в Санкт-Петербурге

Автор фото: Надежда Кузина

Меншиков в вопросе стиля следовал преференциям Петра I, благодаря которому и достиг столь небывалых высот в карьере. Вот Кабинет Петра I из Летнего Дворца:

Кабинет Петра I из Летнего Дворца

Источник фото: spb-guide.ru

В 17 веке в Голландии и Португалии вошёл в моду китайский бело-синий фарфор. Стоил он очень дорого, так как для росписи использовались редкие полудрагоценные камни, пользовался бешеной популярностью. Голландская Ост-Индская компания добилась монополии на импорт фарфора из Китая. Появилось много подделок фарфоровых ваз и посуды, а потом местные умельцы приспособили тот же стиль и к производству плитки.

Кстати, псевдо-китайские вазы получались у голландцев весьма убедительно, хотя постепенно сюжеты перешли от экзотических к более им знакомым: кораблям, мельницам и жанровым сценкам с явно некитайскими участниками.

Голландская псевдо-китайская ваза

Источник фото: pinterest.com

Историческая голландская изразцовая плитка

Источник фото: pinterest.com

В Португалии же роспись по плитке часто выносится в экстерьер, чтобы больше народу могло ею насладиться.

Португальская церковь с голубой изразцовой плиткой на фасаде

Источник фото: pinterest.com

Интерес к экзотическому фарфору и голландской плитке распространился по Европе из Франции, где был по приказу Короля - Солнца был построен Малый Фарфоровый Трианнон, один из первых образцов т.н. “китайщины” (chinoiserie).

Малый Фарфоровый Трианнон французского Короля-Солнце

Источник фото: pinterest.com

Малый Фарфоровый Трианнон французского Короля-Солнце

Источник фото: forumactif.org

Ниже еще один пример использования плитки в интерьере, и снова это Франция. Комната выглядит, как шкатулка, при этом пол и потолок абсолютно идентичны. Мне кажется, в таком интерьере уже нет необходимости в мебели. Забавно, этот интерьер находится в павильоне под названием “Татарская палатка” (La Tente Tartare, Château de Groussay). Снаружи и правда выглядит, как шатер, но татары бы очень удивились.

“Татарская палатка” (La Tente Tartare, Château de Groussay)

Источник фото: pinterest.com

Интерьер очень необычный, вот как он выглядит при большем охвате:

“Татарская палатка” (La Tente Tartare, Château de Groussay)

Источник фото: pinterest.com

К тому моменту, как голландская плитка пришла в Россию, сама идея изразцов была уже далеко не нова, но, в отличии от русской, голландская имеет минимальный рельеф (а часто совсем никакого) и сдержанную цветовую палитру. Русские мастера поступили с голландской плиткой также, как голландцы – с китайским фарфором, и быстро освоили новый стиль, столь милый Петру I. Поэтому в том же дворце Меншикова печи отделаны плиткой русского производства. Собственно, и сам Меншиков в немалой степени способствовал его развитию.

Печь в Варвариных Покоях, Дворец Меншикова

Автор фото: Надежда Кузина

Плитка выполнялась вручную, так что все они индивидуальны, хотя мастер и мог пользоваться трафаретом на начальной стадии росписи.

Подобный декор продолжал пользоваться популярностью и в послепетровские времена, правда, не в таких масштабах, изразцы применялись больше на печах. Вот, например, изразцовая печь в Большом Екатерининском Дворце. Кстати, в петербургских интерьерах много примеров, где голландский стиль соседствует с типичным бело-золотым рококо.

Изразцовая печь в Большом Екатерининском Дворце

Источник фото: russian-mayolica.ru

Оформление плиткой было популярно и в двадцатом веке, правда, опять-таки, смысловая ссылка идет больше на китайский фарфор, чем на Голландию. Знаменитые французские и американские дизайнеры подхватили эту идею и предложили собственные интерпретации.

Голландская плитка в интерьере

Источник фото: pinterest.com

Голландская изразцовая плитка в интерьере

Источник фото: pinterest.com

Голландская изразцовая плитка в интерьере

Источник фото: pinterest.com

Индиго-кобальтовый цвет в сочетании с белым выглядит свежо и нарядно. Прекрасное вдохновение для всех, кто увлекается интерьерами. Одна проблема: выгнать гостей из таких интерьеров, наверное, невозможно, ведь плиток так много и каждая рассказывает свою историю.

design-guru.moscow

Сине-белые изразцы — голландские или...? Путешествие по стилям

Изникская тарелка в китайском стиле. 1490 годИзникская тарелка. Керамика Золотого Рога. 1530 годПортугальские азулежу в замке де ФронтейраВаза в китайском стиле. Делфт. XVII векДельфтский изразец с угловым элементомИзразцовая печь Екатерининского дворца в голландском стиле с изображением персонажей XVIII векаПечная кафля в сине-белой росписи. Вторая треть XVIII века. МоскваЗамок на тарелке, написанный в гжельской технике полукистевого мазка Все синие рисунки на белом фоне в росписях по керамике можно разделить на пять основных групп, принадлежащих пяти разным направлениям искусства и пяти странам мира. Перечислим их по географии и по времени появления в истории: китайские рисунки, исламские, в основном, изникские орнаменты, португальские азулежу, дельфтские и голландские мотивы и русская Гжель. Все пять групп имеют характерные черты и очень сильно отличаются друг от друга техникой живописи и изобразительными мотивами.

Начало было положено китайским фарфором, завезенным кораблями Ост-Индской компании и караванами Великого шелкового пути в Азию, а затем в Европу. Это в основном вазы и посуда эпохи Юань — бело-синий фарфор цинхуа, поставлявшийся в период правления монгольской династии Юань во многие страны. Самые ранние сине-белые изделия относят к XIV веку, а первые фарфоровые вазы с синим кобальтовым рисунком появились на Европейском континенте в XV веке. Они сразу вызвали живейший интерес и попытки копирования.

Первыми копиистами китайских приемов стали турецкие мастера в Изнике, выпускавшие посуду и изразцы для облицовки храмов и домов. В этот период уже была известна иранская технология исламское стон-пасте, позволяющая получать черепок, очень близкий по белизне к китайскому, хотя, еще далекий по качеству от настоящего фарфора. Подробнее об изникской керамике мы писали в нашей статье «Турецкая керамика — путь от Милета и Изника до Кютахьи».

Изникская сине-белая роспись узнаваема своей очень плотной мусульманской орнаменталистикой, поскольку турецкие художники добавили в китайские мотивы национальный колорит. Изделия изникских мастеров были дешевле китайских оригиналов и хотя уступали им по своим техническим характеристикам, довольно быстро распространились в арабском мире и пришли на Пиренеи, где дали толчок возникновению характерной португальской техники росписи Азулежу. 

Первые Азулежу практически не отличались от арабских орнаментов, однако Реконкиста сделала свое дело и постепенно к XVI-XVII веку цветочные и «вязевые» арабские орнаменты были заменены европейским барокко, превратившим португальские Азулежу в совершенно самостоятельный вид прикладного искусства.

Кроме барочных орнаментов с характерными вычурными завитками и сложными криволинейными узорами, Азулежу свойственны огромные живописные панно на керамике, выполненные кобальтом на белом фоне. Их отличает от дельфтских росписей именно сочетание барокальных завитков с сюжетной росписью на бытовую, религиозную или батальную тематику. Обилие людей на таких полотнах является почти обязательным элементом Азулежу. Подробнее мы писали об этом в статье «Азулежу — арабские традиции португальской майолики».

В XVII веке голландские мастера из Делфта, также соблазнившиеся высокой ценой китайских фарфоровых изделий, стали копировать сине-белые орнаменты. И так же, как изникские мастера, довольно быстро заменили китайские рисунки на свои собственные сюжеты, по-преимуществу с изображением солдат, всадников, батальных сцен, бытовых картин и цветов. Во второй четверти XVII века появилась мода на морские сюжеты.

Отличие дельфтской архитектурной керамики от Азулежу в простоте композиции. Голландские мастера могут переносить на керамику полотна художников, исполняя их в сине-белой гамме, однако барокальная орнаменталистика им свойственна в меньшей степени и изразцовые панно выглядят более сдержанно.  

Кроме того, голландские изразцы, как правило, являются композиционно законченными элементами, где каждая отдельная плитка полностью самодостаточный объект и может не только участвовать в покрытии поверхности, но и «работать» отдельно, например, как картинка, вставленная в рамку. Объединителем, связующим голландские изразцы в единое панно, служит не сюжет, а так называемый, corner motifs (угловой мотив) — небольшой орнамент в виде завитка одного рисунка для всех плиток, расположенный в углах изразца. Это классический прием Делфта, начиная с XVII века.

Голландские изразцы в итоге стали настолько самостоятельными и своеобразными, что образовали отдельный стиль в керамике delftware, многократно повторяемый керамистами других стран. Полная статья о Делфте и развитии стиля delftware опубликована на этой странице. В XVIII веке император Петр I, обучавшийся в юности различным ремеслам в Голландии, под впечатлением от голландских изразцов, повелел открыть такое же производство в Стрельне под Санкт-Петербургом. Предприятие стало вполне успешным, а к середине XVIII века Россия производила самое большое число изразцов в Европе.

Однако, русских акцентов в этих сине-белых изображениях не возникло — на стрельнинских кафлях по-прежнему типично голландские мотивы — дамы и господа, домики и корабли, цветочные орнаменты и завитки. И лишь подмосковная Гжель, поменявшая свою цветовую гамму только к середине XIX века внесла исконно русские приемы в сине-белые изображения. Именно стилизованная полукистевая манера письма является визитной карточкой Гжели. Она узнаваема настолько, что ошибиться и спутать ее с кем-то еще практически невозможно.

На белом фаянсе и фарфоре расцветают легкие цветочные орнаменты, собранные в букеты и розетки, россыпи роз и хризантем, написанные синим кобальтом и уточненные золотыми штрихами, взлетают птицы и раскидываются пейзажи. Гжель впечатляет своим искусством, которое чудесным образом совмещает современность и старину, соединяет столетия российской культуры в сочном сплаве лазури и белоснежной керамики. Подробнее об истории Гжели мы писали в статье «Гжель — святой источник русского фарфора».

Мы перечислили пять основных стилей сине-белой росписи на керамике. Сегодня практически любая роспись кобальтом по белому фону может быть отнесена к одному из этих стилей.

Мы работаем во всех перечисленных стилях, а также во множестве других, создавая для наших клиентов красивые рельефные и живописные архитектурные элементы из керамики.

Посмотреть на сине-белые изразцы в разных стилях можно на этой странице.

Бело-синий фарфор цинхуа, династия Юань. XIV векБело-синий фарфор цинхуа, династия Мин. 1660 годБарокальное панно азулежу с религиозным сюжетомБарокальное панно азулежу с религиозным сюжетомГолландские изразцыПанно по картине Рембранта Ночной Дозор в музее фарфора в ДелфтеСтрельнинские кафли Екатерининского дворца Гжельский молочник с характерными сине-белыми орнаментамиЧасы с гжельской росписью в технике полукистевого мазкаУтятница с гжельской росписью  

www.russian-mayolica.ru

Голландские плитки и русские печные изразцы в отделке дворца А.Д.Меньшикова

Дворец Меньшикова экстерьер

Александр Данилович Меньшиков, правая рука и фаворит Петра I, был первым генерал-губернатором Санкт-Петербурга. Его дворец был самым роскошным зданием в городе. Строился дворец в соответствии с западной модой, но с русским размахом.

В Европе в начале XVIII века была мода на плитковый декор. Интерьеры украшали плинтусом, невысокими панелями или вставными композициями на стенах. Эта технология зародилась в Голландии.

Во дворце Меньшикова этот модный европейский дизайн реализован по-русски. Плиткой выложен не только плинтус, а стены полностью от пола до потолка. Потолок тоже покрыт плиткой. Украшать, так украшать! Приезжавшие голландцы говорили, что столько плитки нет во всей Голландии, сколько ее в одном только дворце Меньшикова. Таких интерьеров больше нет ни где.

До наших дней дошло четыре «плитковых» из предположительно  тринадцати. Остальные утрачены.

По началу, плитку заказывали из Голландии. Она считалась одной из лучших в мире, выпускалась со стандартными  размером и толщиной.  Но уже скоро в Санкт-Петербурге было освоено собственное производство. Вопрос импортозамещения решался оперативно. Самая большая фабрика была  построена в Стрельне. Местная глина оказалась более рыхлой, чем белая голландская. Поэтому плитка получалась толще.

Плитки выполнялись в технике подглазурной росписи. Наносился рисунок, по недообожженной свинцовой глазури. Затем плитка обжигалась окончательно при температуре около 1000 градусов.  В результате – рисунок впаивался в глазурь.  Рисунок на плитку наносился вручную оксидом кобальта, который давал синие оттенки.  Иногда использовали оксид марганца  — пурпурные оттенки. Но оксид марганца был значительно дороже.  Каждая плитка является художественным произведением.  Между собой плитки подобраны по тематическим сериям сюжетов. Росписи плиток являются предметом исследования ученых. Составлены классификации росписи на плитках.

Плитка в России не прижилась. С уходом из жизни Петра I ее производство постепенно зачахло.

Не стоит путать плитку с изразцами, которые являются для России традиционными. Изразцы отличаются от плитки наличием румпы – полости в виде коробочки, расположенной на обратной стороне. Изразцы обычно использовались в России для отделки печей. Такая печь дольше сохраняет тепло. Печи во дворце Меньшикова отделаны русскими печными изразцами.

Ниже представлены фотографии использования плитки и изразцов в декоре дворца Меньшикова.

 

Дворец Меньшикова

Дворец Меньшикова Дворец Меньшикова Варвари покой Дворец Меньшикова

Дворец Меньшикова

Дворец Меньшикова

Дворец Меньшикова

Дворец Меньшикова

Дворец Меньшикова

Плитка дворца Меньшикова Плитка дворца Меньшикова Потолок дворца Меньшикова

 

Потолок во дворце Меньшикова

Потолок во дворце Меньшикова

Потолок дворца Меньшикова

 

Дворец Меньшикова находится по адресу

Университетская наб., 15,

Виктория Бурцева

svo.spb.ru

Голландская керамика. Делфт и стиль delftware

В нашем небольшом материале мы хотим рассказать об основных изобразительных мотивах голландских изразцов от XVI века до наших дней. Ранние голландские настенные изразцы середины XVI- начала XVII века очень похожи на напольную средиземноморскую плитку. Им свойственен богатый растительный орнамент, выполненный в цветах итальянского Возрождения —  зеленые, оранжевые, желтые и сине-фиолетовые цвета. А орнаменты плиток повторяли мавританский текстиль из Испании.

После выхода из моды их заменили полихромные плитки с геометрическими орнаментами в виде шестигранников и ромбов, обрамляющих изображения животных и людей.  В 1620 году ввоз сине-белого китайского фарфора сделал разноцветные изразцы непопулярными, однако, увеличил значение тематических сюжетов. Виноградная лоза в сине-желтой гамме, выполненная в испанской манере, стала популярным орнаментом. Этот дизайн был свойственен делфтским изразцам второй половины XVI века.

Одним из типичнейших приемов Делфта стал, так называемый, угловой мотив — corner motifs — который стилистически собирал изразцы с множеством различных изображений в единый законченный «ковер». Ранние орнаментальные «арабески» были просты, но соединялись вместе одинаковыми угловыми элементами в единое целое, создавая законченный образ с высокой степенью декоративности. Популярны были мотивы бычьей головы в различных вариациях. 

Не менее распространенным мотивом Делфта были цветы и ягоды, превращавшие домашние интерьеры в настоящие сады. Они появились вместе с мотивом ваз с 1610 года. Плитки обрамлялись в рамки в испанском стиле или в виде итальянского медальона. Вазоны с фестончатыми балясинами, пришли из итальянской майолики или из натюрмортной живописи, очень любимой в Нидерландах в то время.

Между 1625 и 1670 годами настоящие живописные «клумбы» из роз, лилий, гвоздик,  ирисов и нарциссов покрывали стены голландских домов. Тюльпаны стали самым любимым цветком в Голландии и оставались длительное время очень популярным объектом для изображения на изразцах. Постепенно «ковровая» орнаменталистика стала использоваться меньше, и с начала XVII века до середины XVIII века внимание стало фокусироваться на центральном изображении панно. 

Еще одним популярным сюжетом Делфта с XVII века были библейские сцены. Изразцами с библейскими композициями облицовывали камины, очаги и даже спальни. В темах панно, как правило,  фигурировали истории из Ветхого Завета и Евангелия. Художники вдохновлялись библейскими гравюрами с XV века, поэтому неудивительно, что они воспроизводили их в своей живописи,  усложняя старинные рисунки. Иногда художники при использовании библейских сцен не слишком детализировали свою живопись и достигали декоративного эффекта, вписывая изображения в круги и овалы по моде того времени, а углы оформляли растительным орнаментом.

Восьмидесятилетняя война за независимость от Испании наложила свой отпечаток на мотивы голландских изразцов. Одним из распространенных сюжетов конца XVII века стали изображения солдат, всадников, батальных сцен и других военных композиций. Во второй четверти XVII века появилась мода на морские композиции. Волны, шхуны, дельфины — вот далеко не полный перечень элементов голландских морских пейзажей, все больше применяемых на изразцовых панно.

Затем начинают появляться и одиночные корабли на плитках, как самостоятельные декоративные элементы. В сущности, именно морская тематика стала фирменным знаком голландских изразцов в России, во многом благодаря Петру Первому. В стране, зависимой от моря, было неизбежно возникновение в фольклоре и, как следствие, в живописи мифологических существ — Нептуна, тритонов, Нереид, русалок, кракенов и водяных. 

Более ста видов птиц, реальных и фантастических, были представлены на голландских плитках — еще один крайне распространенный сюжет. Основными источниками вдохновения для художников были басни Эзопа и «Сад животных» Йоста ван ден Вондела — выдающегося голландского поэта и драматурга конца XVII века. 

Изображение пейзажей на плитках в тот период встречалось довольно редко. Однако, открытие марганцевой глазури позволило художникам контролировать четкость линий, что необходимо в прорисовке архитектурных строений. Это расширило возможности мастеров в детализации пейзажа и такие плитки стали появляться чаще.

Часто для декорирования каминов и очагов в домах среднего класса применялись панно. В летний период, когда камины не топились, внутрь топки ставили вазоны с цветами. Отсюда пошла традиция изображать вазоны с цветами на панно для облицовки каминов. Применение таких панно в интерьере позволило создавать крупномасштабные декоративные объекты. 

Делфт процветал и его керамика распространилась по всей северной Европе. Плитка делфтских мастеров была настолько популярна, что ее стали копировать, а такой способ украшения интерьера получил название delftware. Практически до сих пор изразцы в южной Европе называются «майолика», а в северной Европе  «delftware».

Однако, к концу XVIII века английские керамисты, копировавшие голландские изразцы наравне с китайским фарфором, сделали прорыв в технологии и выпустили свои плитки с фабричным способом нанесения рисунка, так называемый transfer-printed. С этого момента начался упадок делфтской керамики. Голландцы начали закрывать свои мастерские, не выдерживая конкуренции с английскими технологичными производствами.

И только спустя почти 100 лет, в 1876 году в Делфте было возрождено керамическое производство с открытием Королевской мануфактуры делфтского фарфора с характерными сине-белыми изобразительными мотивами. Именно кобальтовая гамма росписи делфтского фарфора стала образцом для русских «кафлей», а к середине XIX века утвердилась в Гжели.

Сегодня основные сюжеты Делфта прежние — пейзажи, декоративные панно с очень натуралистичной монохромной живописью, портреты в цветочных виньетках и многое другое. Однако, в Делфте практически не используют полихромные глазури и визитной карточкой делфтского фарфора стала сложная живопись кобальтом по белому фарфору или фаянсу.

Наш камин в дельфтском стиле вы может увидеть на этой странице.

www.russian-mayolica.ru

Интерьер кухни

Кухню часто называют сердцем дома, оплотом семейного счастья, любимым местом. И всё это так и есть, потому что это помещение в квартире (или в доме), где не только готовится еда. Здесь собирается вся семья за столом, чтобы покушать или попить чай, а также пообщаться, посидеть рядом и напитаться не только пищей, но и теплом и участием своих близких. В своей кухне  мы чувствуем себя защищёнными теплом своего дома. Поэтому так важно оборудовать это пространство, чтобы всем домашним здесь было  уютно и удобно. В этой статье я расскажу, как можно обустроить кухню в голландском стиле. Этот стиль подразумевает сдержанность, спокойные тона в интерьере, но при этом он современный и комфортабельный.

keuken44-2

 

Для создания интерьера в голландском стиле стоит начать с ремонта помещения. Для этого необходимо оштукатурить стены и побелить их или окрасить в один из светлых тонов. Это может быть светло-бежевый, бледно-голубой, матовый белый, слегка серый цвет или светло-жёлтый. Стены не обязательно должны быть идеально ровными. Допускаются некоторые погрешности в пределах разумного, тогда кухня приобретает домашний облик. А неровности не придают ей небрежности, если стены старательно прокрашены. Всё как раз наоборот, создаётся впечатление, что хозяева очень старались и самостоятельно делали ремонт. Потолок тоже можно  просто покрасить ещё более светлой краской, чем стены, но настоящая голландская кухня предполагает наличие потолочных балок. Их имитация продаётся в любом строительном магазине. Закрепить их на потолке не составит большого труда.

Landelijke-Stijl-zit-m-in-de-details-meubelbeslag-3

Если нет желания заделывать весь потолок балками, можно ограничиться одной или двумя. Тем самым Вы подчеркнёте стиль и расставите акценты.

keuken-strak-landelijk

Пол в голландской кухне всегда тёмный и выполнен из хороших деревянных досок или выложен керамической плиткой.

Keuken-in-landelijke-stijl-met-kookeiland-Gemaakt-door-Geert-Bouten.1419241404-van-GeertBouten

Если хотите добиться максимального эффекта при создании кухни в голландском стиле, при подборе строительных и отделочных материалов выбирайте максимально приближенные к натуральным. В европейских странах в отделке жилых помещений преимущественно используют натуральные материалы:дерево, камень, стекло, керамику и другое.

landelijk4

Совсем не обязательно в своей квартире или доме стараться полностью повторить интерьер голландской кухни. Наши кухни-это стилизация голландского (или любого другого) стиля, который нам нравится. Можно использовать для обустройства своей кухни лишь некоторые существенные детали в интерьере, которые явно будут указывать на определённый стиль. Ведь мы создаём свой собственный интерьер и он должен нравиться и быть удобным прежде всего нашей семье.

bk-second-nature-kitchen[1]

В голландской кухне есть несколько особенностей, которые отличают её от других европейских кухонь. К одной из таких особенностей относится использование в отделке кухни кафельной плитки определённой расцветки. В Нидерландах придумали керамические изразцы, которыми ещё несколько веков назад начали украшать камины и печи. Позже плиткой стали отделывать стены на кухне. И до наших дней керамическая плитка не утратила своей популярности. У голландской плитки доминирующие цвета-синий, голубой и зелёный и характерная тонкая роспись. Голландия-это одна из провинций королевства Нидерланды. Но населяющие её мореплаватели так прославили свою Родину за её пределами, что все стали думать, что Голландия-это отдельное государство. В Нидерландах кроме мореплавания уже на протяжении нескольких веков успешно развивается цветоводство. Эти две отрасли не могли не отразиться на формировании интерьеров голландских домов.

classic-traditional-chateau-interior-decor

Другая особенность голландской кухни-наличие печи или камина. Конечно, невозможно в современной городской квартире соорудить печь, да и не нужно. Но камин, если позволяет площадь, сделать можно. Сейчас продаётся множество моделей электрических каминов, которые имитируют натуральный огонь. Выглядят они привлекательно, при этом поддержат стиль. И, кроме того, есть возможность подчеркнуть ещё одну особенность голландской кухни: отделка красным кирпичом одной из стен кухни.

landelijke-keukens-haard

Если все работы по ремонту стен, потолка и пола проведены, приступаем к более приятному: подбору кухонной мебели. Фасады современной кухонной мебели в голландском стиле могут быть деревянными или имитировать  дерево. Часто их окрашивают  в  спокойные расцветки. В голландской кухне иногда нижние шкафы окрашены в более тёмный цвет, чем верхние. Это тоже придаёт сдержанной голландской кухне особый шик и респектабельность.

116570_0_15-6524-traditional-kitchen

Простые фасады кухонных шкафов в сочетании с напольной и настенной кафельной плиткой подчёркивают стиль кухни из натуральных материалов.

bg_overons

Есть ещё одна характерная черта голландской кухни — обязательное наличие открытых полок. Иногда ими заменяют верхние шкафы. 

Colorful-Scandinavian-kitchen

На открытых полках выставляют красивую керамическую или фарфоровую посуду или старинные бытовые приборы.

openshelving

Открытые полки могут быть встроенные. Для их выполнения понадобится ниша, которую можно соорудить специально. Это удобная для пользования конструкция из-за своей доступности и универсальности. На таких полках размещают различную кухонную утварь, а также сувениры, подсвечники, плетёные изделия и всё, что посчитаете нужным.

CDQ Country House Kitchen

Может быть в Вашей кухне ещё осталось немного места для размещения небольшого шкафа-горки для посуды? Если да, тогда поищите где-нибудь на «блошинном» рынке старый шкаф для посуды. Приведите его в порядок и увидите, что он станет центром Вашей кухни в голландском стиле. Фасады основных кухонных шкафчиков обычно либо гладкие, либо украшены строгими рейками. А горка для посуды может быть резная, даже другого цвета, чем все остальные шкафы. Но как раз она и будет украшением кухни.

th          b4d189248fa0a4f81dab646ce6f99caa

Если для напольного шкафа-витрины места нет, тогда повесьте на стену посудный шкаф со стеклянными дверями.

th (2)

Кроме выше перечисленных шкафов и шкафчиков голландская кухня совсем не исключает наличие стола-острова, который довольно удобен в использовании. Кроме стола-острова голландская кухня может быть оборудована барной стойкой.

decoracao-de-casas-modernas-12

Столы, шкафы и шкафчики для своей кухни мы уже выбрали. Пришло время выбрать стулья. Конечно, лучший вариант-это деревянные стулья с мягкими сиденьями. Для барной стойки купите высокие табуреты.

pid_12325-Amish-Furniture--Belmont-Barstool--70

Основные акценты «голландской кухни» расставлены, но не нужно забывать, что мы живём в век высокого технического прогресса и, конечно, кухня должна быть оборудована всеми необходимыми для нормальной жизни приборами и приспособлениями.

ca45e22043d53fa73aba594c336b18c8

Современная голландская кухня-это максимально продуманное и удобное пространство. Как и в любой кухне чистота всех предметов в кухне играет основную роль. А светлые фасады кухонных шкафов в голландском стиле особенно требуют к себе внимания. Научитесь правильно и своевременно ухаживать за своей кухней и она непременно будет радовать Вас и всю Вашу семью.

keukens_modern2

Немного слов стоит сказать об освещении кухни. Кроме естественного освещения обязательно используются различные виды светильников: потолочные, настенные и подсветку вытяжки и мебели.

stacks_image_188

Голландский стиль, созданный в интерьере кухни, создаёт спокойную, стабильную и респектабельную атмосферу в доме. Основная задача: не перегрузить интерьер ненужными вещами. Обязательно на полках, на рабочих поверхностях столов и кухонных тумб должно быть много свободного места. Но букетик тюльпанов или нарциссов в вазе и на кружевной салфетке не будет лишним.

keuken-strak-landelijk

Любите свой дом, украшайте его с самого порога и до укромных уголков. Пусть это занятие будет Вам в радость!

WoodDutchDoorjeldwen

© 2016, Дом с душой. Все права защищены.

Похожее

domsdushoy.ru


Смотрите также